记录着郑国的礼乐制度；车马坑中的青铜车马器，则展现了当时的工艺水平。而莲鹤方壶作为礼器，不仅是酒器，更是权力的象征，其复杂的造型和精美的纹饰，彰显着郑国国君的尊贵地位。
关于墓主身份，学界曾有争议。一件带有铭文的“王子婴次炉”成为关键线索。王国维考证后认为，这件器物具有楚国特征，结合郑国与楚国的历史交往，推测墓主可能是郑成公或郑简公。无论墓主是谁，莲鹤方壶的出土都让我们得以触摸春秋时期的脉搏。
四、工艺巅峰：分铸法的千年奇迹
在没有现代精密仪器的春秋时期，匠人们是如何铸造出如此复杂的青铜器的？答案藏在分铸法里。莲鹤方壶的仙鹤、双龙耳等部件均采用分铸法，先单独铸造附件，再通过焊接与主体连接。壶盖上的莲瓣采用失蜡法，蜡模融化后形成的镂空结构，即使在现代也堪称工艺奇迹。
更令人惊叹的是焊接技术的应用。壶耳与器身的连接处，铜液完美融合，历经千年仍坚固如初。文物修复师杜安在修复时发现，壶体内部的支撑结构采用了多层铸造，既保证了强度，又减轻了重量。这种高超的工艺，让莲鹤方壶成为春秋青铜铸造的巅峰之作，被誉为“青铜时代的绝唱”。
五、文化交融：南北碰撞的艺术结晶
郑国地处中原，是晋楚文化交融的枢纽。莲鹤方壶的造型，既有中原青铜器的肃穆威严，又有楚地的流动飞扬。壶腹的蟠龙纹，延续了西周以来的传统；而鹤的灵动、莲瓣的舒展，却带着楚文化的浪漫气息。这种融合，正是春秋时期“百家争鸣”在艺术上的体现。
在《诗经·郑风》中，有“山有扶苏，隰有荷华”的诗句，描绘了郑国莲荷摇曳的美景。工匠将莲花与仙鹤结合，或许正是受到当地自然景观的启发，同时赋予了器物高洁祥瑞的寓意。这种将生活美学融入礼器的设计，打破了商周青铜器的神秘桎梏，开启了新的审美风尚。
六、文物价值：跨越时空的文明对话
莲鹤方壶的价值，不仅在于其艺术和工艺，更在于它承载的历史信息。从造型上看，它标志着青铜器从“重器”向“艺术品”的转变；从纹饰上看，它展现了春秋时期审美观念的革新。郭沫若曾说：“此鹤正春秋初年由殷周半神