国内的纪录片发展从很长一段时间起，就进入了一个冗长的慢发展时代。
这个时期的纪录片花团锦簇，看上去非常繁荣，但实际放大了看，都是虚假繁荣。
题材，语言，风格，结构，一窝蜂相似的扎堆，普遍陷入模板同质化的地步。
更重要的是，没有方向，没有话题。
偶尔有，传播也基于专业人群的圈子里，很少有社会化的传播和影响力，基本上就没有一部纪录片作品能够达到所谓“出圈”的程度。
而这个状态，还会持续未来很长时间。
有多长？从九零年代末，一直持续到二零一二年《舌尖上的中国》的出世，才真正意义上在中国千禧年后的纪录片中打开了一个广泛的社会化的传播力度，算是经历长久混沌，一剑开天那种程度。
而在这漫长的时间里面，源源不断生产出来的国产纪录片一直在原地转圈。
这个过程中，随着国外电视节的开展，国际纪录片市场的火热，大量出现在国内从业者的眼里，只看到自家电视台高价引入那些欧美纪录片，对国人产生冲击，也对所有同行从业者的观念产生冲击。
那时候普遍观众们会看bbc的纪录片，会说“人家这种片子才叫纪录片！”才让人忍不住想一部部看，首先得被精致的制作吸引，才能接受那些知识，背后的意义和道理。
这个时候，从业者们才隐约有了90年代那种新思想的闯动萌芽的激情，但是所有从业者都没有方向，属于一种看着国外的片子高川仰止，而自己这边所有纪实性国产纪录片折戟沉沙的地步，只觉得根本无法追赶。
这不奇怪，和电影工业一样，电视工业中的皇冠纪录片，也是要基于国家整体工业发展上来后，才可能办得到的事情。
譬如bbc纪录片里面的水下探奇，飞天遁地的拍摄手法，国内怎么实现？就算是大名鼎鼎的央视，也办不到动辄调动直升机拍摄，航空拍摄的程度。
这些都是当年底子深厚的资本主义才能干的事情。
国内哪怕是央视纪录片团队，那可怜的项目资金低的出奇。十年后真正的《舌尖上的中国》团队，拍摄资金也不过区区400万，当然过程中有央视的牌子，可以调动一