直到正式开拍，众人才发现，他们还是低估了张潇辰拿出的那一沓分镜图。
整个拍摄过程中，张潇辰基本不会对灯光、镜头、机位等等这些布置有任何调整。
分镜图怎么画的，现场就怎么拍。
大家纷纷表示。
从未有过如此美妙的拍摄体验。
但为什么要说基本呢？
当然是因为凡事都有例外。
影片中，只要涉及到刘亦非的镜头，张潇辰的态度那就完全不一样了。
如果说那一叠分镜图体现的是张潇辰的规划能力，那么轮到刘亦非的戏份就完美展示了张潇辰的现场调整。
诸如什么摄像机左移五厘米。
摇臂回收三度。
俯拍镜头提高一米。
等等这些都算是基操了。
现场改戏、临时调整站位、临时增加机位那更是家常便饭。
有时为了抓拍一个完美镜头，张潇辰可以原地等上几个小时，只为最自然的那一缕微风，亦或者阳光刚好达到一个完美角度。
偏爱！赤裸裸的偏爱！
外人可能以为这是吹毛求疵。
但片场众人还是一致认定这是导演张潇辰的精益求精。
因为事实胜于雄辩。
最终的结果就是，张潇辰拍出来的刘亦非就是和其他导演不一样。
他太懂怎么把刘亦非的美通过镜头语言表达出来了。
每一帧都力求完美，每一帧都可以截图下来当做屏保。
她的高傲、她的嫌弃、她的心动、她的脆弱、她的坚持……
在张潇辰的镜头下，刘亦非是那么的生动，生动到每个人都能在刘亦非的身上找到似曾相识的影子。
她仿佛集合了所有人对于青春最美好的幻想。
她就是完美初恋。
而张潇辰近乎偏执的拍摄方式并没有影响整体拍摄进度。
虽然刘亦非的镜头拍得慢，但架不住张潇辰前期准备充分，再加上有张松文的监督指导，其他人的戏份进度飞快，硬生生把时间追了回来。
……
一转眼，时间过去了半个月。