而且影视圈有自己的一套人脉和运作方式，我们贸然进入，会不会连机会都捞不着？要是搞砸了，还可能砸了咱们好不容易积累起来的招牌。”
小辉也跟着点头，补充道：“还有游戏领域，现在的游戏音乐风格多样，玩家口味也各不相同，咱们怎么能保证做出的音乐符合游戏风格，还能讨玩家欢心？再说时尚界，咱们一群玩音乐的，对时尚潮流的敏感度能跟得上专业设计师吗？到时候别弄得不伦不类，沦为笑柄。”
叶凌目光坚定地扫视着众人，语气沉稳且不容置疑：“我知道大家担心的事都很现实，风险也确实摆在眼前。但咱们一路走来，哪次不是迎难而上才闯出一片天的？要是因为害怕失败就裹足不前，那咱们的音乐迟早会被时代遗忘。每个领域都有它的门槛，我们可以学，可以找专业人士合作，只要我们有决心，我相信没有跨不过去的坎儿。”
尽管内心满是忧虑，成员们还是被叶凌的决心所打动，最终咬咬牙，决定踏上这条充满未知的跨界之路。
他们首先将目光投向影视配乐领域，四处托人联系影视制作公司，希望能获得为影视作品配乐的机会。好不容易得到一个为小型文艺片配乐的邀约，乐队成员们兴奋不已，立刻全身心投入到工作中。
然而，一开始就遭遇了难题。在与导演沟通音乐风格时，双方产生了严重的分歧。导演希望音乐风格偏向舒缓、抒情，以烘托影片中细腻的情感和诗意的画面；而乐队成员们习惯了充满激情与创新的创作方式，觉得过于舒缓会让音乐缺乏张力。
在一次创作讨论会上，导演直言不讳地说：“我这部片子讲的是一段细腻的情感故事，需要音乐像潺潺流水一样，轻柔地流淌在画面背后，起到烘托氛围的作用，你们之前给的几个小样都太激昂了，不合适。”
叶凌耐心解释道：“导演，我们明白您的需求，但我们觉得音乐也需要有起伏，适当加入一些激昂的元素，可以在关键时刻增强情感的爆发力，让观众更有代入感。”
导演却坚持己见：“不行，我要的是纯粹的文艺片氛围，太突兀的激昂会破坏整体意境。”
双方各执一词，争论不休，会议陷入僵局。
回到工作室后，乐队成员们心情低落。阿强垂头丧