信，只要我们齐心协力，一定能够创造出属于我们的音乐新纪元。”
尽管内心充满了疑虑，但成员们还是选择了相信叶凌，决定踏上这条充满未知的音乐革命之路。
他们首先从音乐理论的研究开始，邀请了许多音乐学者和专家，共同探讨音乐的创新可能性。然而，在这个过程中，乐队成员们与专家们之间产生了严重的分歧。
专家们强调音乐理论的严谨性和传统性，认为任何创新都应该建立在现有的理论基础之上，不能脱离音乐的基本规则。而乐队成员们则更倾向于突破传统，尝试一些看似荒诞不经的音乐实验，比如创造一些不规则的节奏和和声，使用一些非传统的乐器和音效。
在一次激烈的讨论会上，一位资深的音乐教授愤怒地说：“你们这样做是对音乐的亵渎！音乐是一门有着严格规则和美学标准的艺术，你们不能随意破坏这些规则，否则就不是音乐了！”
叶凌冷静地回应道：“教授，我尊重您的观点，但我们认为音乐是一种不断进化的艺术形式。现有的规则是前人创造的，我们也有责任去探索新的可能性，为音乐的发展开辟新的道路。我们并不是要完全抛弃传统，而是在传统的基础上进行创新。”
双方各执一词，争论不休，会议最终不欢而散。
回到创作室后，乐队成员们的心情都很低落。阿强有些气馁地说：“叶凌，也许专家们说得对，我们是不是太理想化了？这样的创新真的可行吗？”
叶凌鼓励大家：“不要被暂时的挫折打倒。我们的想法也许不被传统观念所接受，但这并不代表它是错误的。我们要坚持自己的信念，继续探索下去。”
在接下来的日子里，乐队成员们不顾外界的质疑，全身心地投入到音乐实验中。他们尝试用各种奇怪的乐器组合来演奏，创造出一些前所未有的音效；他们打破常规的节奏模式，让音乐的韵律变得难以捉摸；他们还运用现代科技手段，对音乐进行数字化处理和变形，探索音乐的无限可能。
然而，这些实验并没有得到预期的效果。他们创作出来的音乐作品听起来杂乱无章，不仅观众难以接受，就连乐队成员们自己都觉得不满意。
小辉沮丧地说：“叶凌，我们是不是真的走错方向