她尊重irae的专业意见，但也不失自己的创作风格。
两人不时讨论某个词句的表达，或者某段情感的呈现方式。
这种碰撞和融合，让《y na》的歌词既有力量又不失细腻，完美诠释了剧中主角的心路历程。
&34；写的不错，将伤痛藏于身后，只在思念和复仇面前呼吸，将名字藏于尽头，这一段我很欣赏。&34；irae看了看修改后的词，点了点头，眼神中流露出真诚的赞赏，&34；你捕捉到了角色最核心的情感，并用简洁而有力的词句表达出来。&34；
李允真面露微笑，感受到创作被认可的满足感。
这种感觉比任何掌声和赞美都要珍贵，因为它来自一个真正懂音乐的人。
&34；准备录音吧，&34；irae起身走向录音间，调试着麦克风和监听设备，&34；先做节奏测试，然后一段一段录入。&34；她熟练地调整着各种设备，确保一切都处于最佳状态。
李允真跟进录音间，戴上耳机。
录音间内光线柔和，隔音材料将外界的一切噪音完全隔绝，创造出一个纯粹的声音世界。
她站在麦克风前，深吸一口气，等待伴奏的开始。
《y na》的伴奏在她耳中响起，低沉而压抑的前奏如同黑夜中的呼吸。
李允真闭上眼睛，感受着音乐的节奏和情绪，然后开始哼唱。她的声音与音乐融为一体，仿佛她就是剧中那个为复仇而行走在黑暗中的女孩。
&34；oh - woah, y past looks brry, nobody no one is seen&34；
她的声音低沉而空灵，完美诠释了主角尹智友对过去的迷茫，过去的经历如同被迷雾笼罩，模糊不清，曾经熟悉的人与事也变得遥远而陌生，仿佛与过去的自己切断了联系，有一种深深的疏离感。
随着音乐的进行，李允真的声音逐渐变得更加坚定和有力，表现出主角从迷茫到坚定的转变。
她的情感完全投入到角色中，仿佛她就是尹智友，经历着同样的痛苦和蜕变。
irae在控制台后面认真聆听，时而点头，时而皱眉，但大部分时间